کدام انیمه‌ها بهترین موسیقی را دارند؟
انیمه به داستان‌های خلاقانه، صحنه‌های عجیب و انیمیشن خیره‌کننده‌اش معروف است، اما عوامل بی‌شمار دیگری هم در ساخت یک سریال عالی نقش دارند. البته همه‌ی انیمه‌ها نمی‌توانند در تمام جنبه‌ها بی‌نقص باشند، اما آثاری مثل «حمله به تایتان» و «وان‌پیس» تمام تلاششان را می‌کنند تا در هر زمینه‌ای بهترین باشند.
یکی از جنبه‌های کمتر مورد توجه قرار گرفته‌ی انیمه، موسیقی آن است؛ آهنگ‌های فوق‌العاده‌ای که طرفداران را به دل دنیاها و موقعیت‌های داستانی می‌برند.
کدام انیمه‌ها بهترین موسیقی را دارند؟
در حالی که برخی از طرفداران ممکن است توجه زیادی به آن نکنند، موسیقی یکی از بخش‌های کلیدی انیمه است که حال و هوا و جریان داستان را شکل می‌دهد و برای بی‌نقص کردن یک سریال، خودش هم باید بی‌نقص باشد.
از آنجایی که موسیقی نقش بسیار مهمی دارد، در این لیست به ده انیمه‌ای که بهترین موسیقی را دارند، خواهیم پرداخت و تمرکز اصلی روی موسیقی متن آن‌ها خواهد بود. رتبه‌بندی بر اساس تعداد قطعات خوب، کیفیت هر آهنگ و همچنین نظر طرفداران و تحسین منتقدان انجام می‌شود.
۱۰. ناروتو (Naruto)
- سال پخش: ۲۰۰۷ – ۲۰۰۲
- کارگردان: هایاتو داته
- امتیاز کاربران IMdb به انیمه: ۸.۴ از ۱۰
طبیعی است که برخی از بهترین انیمه‌ها موسیقی‌های فوق‌العاده‌ای هم داشته باشند و در این میان، معدود انیمه‌هایی به اندازه «ناروتو» شهرت دارند. این انیمه، داستان قهرمان اصلی خود را در دنیایی از نینجاها دنبال می‌کند، جایی که بینندگان شاهد مسیر طولانی او برای تبدیل شدن به هوکاگه هستند، آن هم در حالی که اهالی دهکده به چشم خوبی به او نگاه نمی‌کنند. موسیقی متن این اثر ترکیبی از ارکستر مدرن، سازهای سنتی ژاپنی و چاشنی‌ای از راک ژاپنی(J-Rock) است که فضایی منحصربه‌فرد خلق می‌کند.
با وجود تغییر آهنگساز از «ناروتو» به «ناروتو: شیپودن»، موسیقی این مجموعه همچنان در اوج ماند و حال‌وهوای نینجایی‌ای را که طرفداران عاشقش شده بودند، حفظ کرد. هرچند برخی بینندگان ممکن است یکی از این دو بخش را ترجیح دهند، اما هر دو سری موسیقی فوق‌العاده‌ای دارند که به‌خوبی لحظات داستان را به تصویر می‌کشد. از قطعه‌های آرام و کلاسیک سری اصلی گرفته تا موسیقی‌های هیجان‌انگیز و اکشن‌محور دنباله آن، «ناروتو» یک انیمه طولانی با مجموعه‌ای غنی از آهنگ‌هاست که طرفداران را سرگرم نگه می‌دارد.
۹. بوچی راک (!Bocchi the Rock)
- سال پخش: ۲۰۲۲
- کارگردان: کی‌ایچیرو سایتو
- امتیاز کاربران IMdb به انیمه: ۸.۶ از ۱۰
- امتیاز کاربران مای‌انیمه‌لیست: ۸.۹۶ از ۱۰
موسیقی بخش مهمی از هر انیمه و حتی زندگی واقعی است و وقتی این دو به هم گره می‌خورند، نتیجه‌اش می‌شود یک انیمه درباره موسیقی. یکی از محبوب‌ترین نمونه‌های این سبک، «بوچی راک» است. این انیمه داستان شخصیت اصلی را دنبال می‌کند؛ دختری که از اضطراب اجتماعی رنج می‌برد اما با اکراه به یک گروه موسیقی می‌پیوندد تا مهارت‌های اجتماعی‌اش را تقویت کند. در این مسیر، او ارزش دوستی را درک می‌کند و بر ضعف‌هایش غلبه می‌کند، آن هم در دنیایی سرشار از هیجان جی راک (J-Rock).
به‌عنوان یک انیمه درباره موسیقی، طبیعی است که «بوچی راک» دارای قطعاتی خارق‌العاده باشد. این انیمه به‌جای اینکه موسیقی را صرفاً برای تقویت داستان به کار ببرد، آن را به‌طور هنرمندانه با روایت درهم می‌آمیزد. موسیقی متن، همان آهنگ‌هایی است که این گروه دخترانه اجرا می‌کنند، و طرفداران می‌توانند شخصیت‌های آن‌ها را از طریق این ملودی‌ها عمیق‌تر بشناسند. «بوچی راک» نه‌تنها به‌خاطر موسیقی فراموش‌نشدنی‌اش، بلکه به دلیل به تصویر کشیدن خلاقانه سلامت روان، یکی از بهترین انیمه‌های دهه ۲۰۲۰ محسوب می‌شود.
۸. ماجراجویی عجیب جوجو (Jojo’s Bizarre Adventure)
- سال پخش: ۲۰۱۲ – تاکنون
- کارگردان: کن‌ایچی سوزوکی، نائوکاتسو تسودا
- امتیاز کاربران IMdb به انیمه: ۸.۵ از ۱۰
انیمه به‌خاطر خلاقیت و عجیب بودنش شناخته می‌شود، و در این زمینه هیچ سریالی به پای «ماجراجویی عجیب جوجو» نمی‌رسد. این سریال در هر قسمت داستان نسل جدیدی از خانواده جوستار است، همراه با یک فضای جدید، دوره زمانی متفاوت و دشمنان جدید، که داستان‌های عجیب و غریب و قطعات موسیقی منحصربه‌فردی را ارائه می‌دهد. با تغییرات هر قسمت، سبک موسیقی هم از پراگرسیو راک، پاپ ژاپنی (J-pop)، الکتروسوینگ (موسیقی هاوس رقص) و ارکسترال متنوع است.
اگرچه این مقاله به آهنگ‌های آغازین و پایانی توجه نکرده، اما «ماجراجویی عجیب جوجو» در این زمینه هم موسیقی‌های فوق‌العاده‌ای دارد. با این حال، این انیمه همچنان با تنوع بی‌نظیر موسیقی‌هایش می‌درخشد. با الهام واضح از راک غربی در شخصیت‌ها، موسیقی بخش مهمی از این انیمه است که در پی آن است تا در هر چیزی که انجام می‌دهد، منحصر به فرد باشد. «ماجراجویی عجیب جوجو» یک کلاسیک مدرن است که سبک موسیقی آن نیز این ویژگی را به خوبی نشان می‌دهد.
۷. کی-اون! (!K-On)
- سال پخش: ۲۰۰۹
- کارگردان: نائوکو یامادا
- امتیاز کاربران IMdb به انیمه: ۷.۸ از ۱۰
- امتیاز کاربران مای‌انیمه‌لیست: ۷.۸۵ از ۱۰
اگرچه «بوچی راک» جدیدترین و جذاب‌ترین انیمه موسیقی است، اما از سریال نمادینی به نام «کی-اون!» الهام گرفته شده است. این انیمه داستان گروهی از دختران را روایت می‌کند که به باشگاه موسیقی لایت (Light Music) ملحق می‌شوند تا از تعطیلی آن جلوگیری کنند. آن‌ها در این باشگاه تجربه‌هایی لذت‌بخشی را مانند موسیقی و دوستی می‌آموزند. در این انیمه دوست‌داشتنی و دلنشین، سبک موسیقی بیشتر شامل پاپ پانک، پانک راک و جی راک است.
هرچند طرفداران «کی-اون!» برای تجربه‌های دلنشین، شوخی‌های دوست‌داشتنی، شخصیت‌های جذاب یا انیمیشن چشم‌نواز، آن را تماشا کنند، همه می‌دانند که نقطه اوج این انیمه، موسیقی آن است. همکاری میان «بوچی راک» و «کی-اون!» می‌توانست یکی از بهترین ترکیب‌های دنیای انیمه باشد، اما هرکدام از این دو سریال به‌تنهایی هم فوق‌العاده هستند.
۶. کابوی بیباپ (Cowboy Bebop)
- سال پخش: ۱۹۹۸ – ۱۹۹۹
- کارگردان: شینیچیرو واتانابه
- امتیاز کاربران IMdb به انیمه: ۸.۹ از ۱۰
- امتیاز کاربران مای‌انیمه‌لیست: ۸.۷۸ از ۱۰
علاقه‌مندان احتمالاً پیش از خواندن این مقاله چندین انیمه در ذهن داشتند و «کابوی بیباپ»، با موسیقی خاص و آهنگ‌های به‌یادماندنی‌اش، قطعاً یکی از آن‌ها بوده است. این انیمه در آینده‌ای دور اتفاق می‌افتد، جایی که جرم و جنایت در سراسر کهکشان گسترش یافته است. اسپایک اسپیگل و گروه شکارچیان جوایزش برای امرار معاش، کهکشان را از زشتی‌ها پاک می‌کنند. سبک موسیقی این انیمه ترکیبی از جز، بلوز و فانک است.
طرفداران ممکن است از اینکه «کابوی بیباپ» در این لیست در جایگاه پایین‌تری قرار دارد شگفت‌زده شوند، اما این خود نشان‌دهنده کیفیت بالای موسیقی انیمه‌ها به‌طور کلی است. هرچند این انیمه یک انیمه موسیقی نیست، اما موسیقی بخش جدایی‌ناپذیری از آن است که تمام زیبایی‌شناسی سریال را شکل می‌دهد. هر آهنگ با حال‌وهوای انیمه هماهنگ است و جو و فضای آن را کنترل می‌کند، چیزی کاملاً متفاوت در دنیای انیمه خلق می‌کند که به «کابوی بیباپ» کمک می‌کند تا به یکی از بهترین سریال‌های علمی-تخیلی تبدیل شود.
۵. فری تیل (Fairy Tail)
- سال پخش: ۲۰۰۹ – ۲۰۱۹
- کارگردان: شینجی ایشیهارا
- امتیاز کاربران IMdb به انیمه: ۷.۹ از ۱۰
- امتیاز کاربران مای‌انیمه‌لیست: ۷.۵۷ از ۱۰
«فری تیل» یکی از انیمه‌های کمتر مورد توجه قرار گرفته‌شده است، اما چیزی که قطعاً در حقش کم‌لطفی نشده، موسیقی آن است. این شونن مبارزه‌ای طولانی‌مدت، داستان گروهی از جادوگران را دنبال می‌کند که در دنیایی فانتزی، با هر قسمت ماجراجویی تازه‌ای را آغاز می‌کنند. از نبرد با انجمن‌های تاریک و اژدهایان گرفته تا رویارویی با راهزنان لرزان، هر ماجرا سرشار از هیجان است. سبک موسیقی آن ترکیبی از فولک-راک، فانتزی حماسی و ارکسترال به سبک انیمه است که فضایی منحصربه‌فرد خلق می‌کند.
با وجود اینکه «فری تیل» یک انیمه بحث‌برانگیز است، همه در یک چیز اتفاق نظر دارند: موسیقی آن بی‌نظیر است. به‌عنوان یک انیمه فانتزی، موسیقی آن بیشتر به این فضا متمایل است و از فولک-راک الهام می‌گیرد، در حالی که بسیاری از انیمه‌های فانتزی دیگر چنین رویکردی ندارند. «فری تیل» با موسیقی حماسی و احساسی خود، حس یک ماجراجویی هیجان‌انگیز در دنیایی فانتزی را به بهترین شکل ممکن القا می‌کند. موسیقی این انیمه کاملاً با مضامین، داستان، تأثیرگذاری و فضای کلی آن هماهنگ است و قطعات ماندگاری دارد که هواداران را به رویای یک ماجراجویی واقعی می‌برد.
۴. بلیچ (Bleach)
- سال پخش: ۲۰۰۴ – ۲۰۲۳
- کارگردان: نوریوکی آبه
- امتیاز کاربران IMdb به انیمه: ۸.۲ از ۱۰
پس از دهه‌ها انتظار، طرفداران بالاخره در سال ۲۰۲۲ شاهد بازگشت «بلیچ» بودند، و فصل‌های جدید آن همچنان در حال انتشار است. دیدن دوباره شخصیت‌ها و تجربه فصل نهایی فوق‌العاده است، اما شنیدن موسیقی این انیمه همان چاشنی نهایی بود که بازگشت آن را بی‌نقص کرد. ایچیگو پس از به‌دست‌آوردن قدرت شینیگامی، برای محافظت از دنیای خود و جامعه روح یا سول سوسایتی در برابر تهدیدهای بی‌شمار جدید می‌جنگد. «بلیچ» سبک موسیقایی مشخصی ندارد، اما اغلب بر پایه جی راک ساخته شده است.
چیزی در شونن‌های مبارزه‌ای دهه ۲۰۰۰ وجود دارد که باعث شده برخی از بهترین موسیقی‌های انیمه در این دوران خلق شوند، و «بلیچ» هم این روند را ادامه داده است. این انیمه به خاطر صحنه‌های اکشن حماسی‌اش شناخته می‌شود، اما موسیقی آن به همان اندازه فوق‌العاده است و شاید حتی بهترین بخش آن باشد. درخشش موسیقی متن «بلیچ» در تنوع بی‌نظیر آن نهفته است؛ از فلامنکو و راک اند رول گرفته تا اپرا و هیپ‌هاپ. هیچ انیمه‌ای به اندازه این مجموعه، قطعات موسیقی ماندگار و متنوع ندارد.
۳. سامورایی چامپلو (Samurai Champloo)
- سال پخش: ۲۰۰۴ – ۲۰۰۵
- کارگردان: شینیچیرو واتانابه
- امتیاز کاربران IMdb به انیمه: ۸.۵ از ۱۰
اگر «کابوی بیباپ» در این فهرست جای گرفته، پس طرفداران باید انتظار حضور «سامورایی چامپلو»، ساخته دیگر شینیچیرو واتانابه، را نیز می‌داشتند. داستان درباره‌ی دختری جوان است که دو رونین را به‌عنوان محافظ استخدام می‌کند تا در سفرش برای یافتن یک سامورایی مرموز همراهی‌اش کنند. اما این سفر پر از کشمکش‌های درونی است، زیرا آن‌ها باید یاد بگیرند چگونه با یکدیگر همکاری کنند و در برابر خطراتی که پیش رویشان قرار دارد، بجنگند. سبک موسیقی این انیمه عمدتاً هیپ هاپ بی‌کلام است، با رگه‌هایی از جز و لوفای که فضایی منحصربه‌فرد خلق می‌کند.
با تیمی از آهنگ‌سازان برجسته، «سامورایی چامپلو» تضمین کرد که موسیقی‌اش در بالاترین سطح باشد و همین‌طور هم شد. این انیمه سبک خاصی دارد و موسیقی آن کاملاً با فضای داستان هماهنگ است، درست مثل «کابوی بیباپ» که موسیقی در روایت آن نقش مهمی دارد. چنین موسیقی منحصربه‌فردی در انیمه‌ها کمتر دیده می‌شود و هیچ سریالی نتوانسته سبک آن را تکرار کند. «سامورایی چامپلو» یک شاهکار جاودانه است و موسیقی، یکی از مهم‌ترین عواملی است که این انیمه را به اثری ماندگار تبدیل کرده است.
۲. ساخته‌شده در ابیس (Made in Abyss)
- سال پخش: ۲۰۱۷
- کارگردان: ماسایوکی کوجیما
- امتیاز کاربران IMdb به انیمه: ۸.۳ از ۱۰
- امتیاز کاربران مای‌انیمه‌لیست: ۸.۶۵ از ۱۰
یکی از تاریک‌ترین اما درعین‌حال ظاهراً دل‌نشین‌ترین انیمه‌ها، «ساخته‌شده در آبیس» است، یک فانتزی تاریک که در دنیایی خیالی جریان دارد. داستان درباره‌ی یک سایبورگ و دختری است که به اعماق غاری خطرناک سفر می‌کنند تا مادر ریکو و خالق رگ را پیدا کنند. موسیقی این انیمه ترکیبی از المان‌های الکترونیک و ارکسترال است که فضایی کلاسیک و امبینت خلق می‌کند.
بیشتر انیمه‌ها از آهنگ‌سازان ژاپنی بهره می‌برند، اما «ساخته‌شده در آبیس» برای جان بخشیدن به دنیای خود، از کوین پنکین، آهنگساز استرالیایی، استفاده کرد. او که به خاطر آثارش در انیمه‌ها و بازی‌های ویدیویی شناخته می‌شود، در این انیمه بهترین اثر خود تاکنون را خلق کرده است. در حالی که بیشتر انیمه‌ها برای هیجان‌انگیزتر شدن از المان‌های راک استفاده می‌کنند، «ساخته‌شده در آبیس» بر محیط خود تمرکز دارد. موسیقی آن، دنیای انیمه را عمیق‌تر می‌کند و مخاطب را به فضایی زیبا اما بی‌رحم می‌کشاند.
۱. فولی‌کولی (FLCL)
- سال پخش: ۲۰۰۰ – ۲۰۰۱
- کارگردان: کازویا تسوروماکی
- امتیاز کاربران IMdb به انیمه: ۸.۱ از ۱۰
- امتیاز کاربران مای‌انیمه‌لیست: ۸.۵۷ از ۱۰
این فهرست پر از انیمه‌های فوق‌العاده با موسیقی‌های درخشان است، و حتی برخی قطعات ماندگار هم در آن جای نگرفته‌اند. اما در صدر این لیست، «فولی‌کولی» قرار دارد، انیمه‌ای با بهترین موسیقی. نائوتا همیشه خودش را مسئول مراقبت از دیگران می‌داند، اما پس از برخوردی سرنوشت‌ساز با زنی که سوار بر موتورگازی و مسلح به گیتار است، یاد می‌گیرد که چطور واقعاً یک کودک باشد. سبک موسیقی «فولی‌کولی» عمدتاً آلترناتیو راک است، با گیتارهای خشن و پرقدرت (کراچی)، بیس پرقدرت و ملودی‌های تأثیرگذار که امضای آن را شکل می‌دهند.
با اینکه «فولی‌کولی» فقط شش قسمت دارد، موسیقی آن پر از قطعاتی ماندگار است که به هر صحنه جان می‌بخشند. گروه د پیلو(The Pillows) یکی از دلایل اصلی جذابیت این انیمه‌ی آوانگارد است. موسیقی آن‌ها نه‌تنها در ذهن طرفداران می‌ماند، بلکه حال و هوای داستان را هم تقویت می‌کند. هر قطعه در این او اس‌تی (OST) فوق‌العاده است و آن را به یکی از بهترین موسیقی‌های متن انیمه تبدیل کرده که طرفداران بارها و بارها گوش می‌دهند. موسیقی «فولی‌کولی» به‌عنوان یکی از نمادین‌ترین آثار انیمه، جایگاه خود را در این مدیوم تثبیت کرده است.
